El Cineclub Resistencia propone un ciclo dedicado a adaptaciones de cine de obras literarias

El pasado lunes 11 de abril, finalizó el ciclo dedicado al aclamado director alemán Rainer Werner Fassbinder, con la película Mujeres de Nueva York. Se proyectaron a lo largo de la jornada, las películas que pertenecen a la obra realizada entre 1071 y 1977 llamada la etapa de “Melodramas distanciados”.

La propuesta para el próximo lunes será un ciclo dedicado a adaptaciones cinematográficas argentinas de obras literarias.
Las funciones seguirán como siempre en la sede del Departamento de Cine, Audiovisuales y Artes Digitales (DECAAD) con entrada gratuita. La presentación y el debate están a cargo de los integrantes del Cineclub.

Curso sobre el inconsciente organizado por el Instituto Oscar Masotta

CECUAL – CURSO DEL IOM

El jueves 21 de abril, a las 20, en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) comenzará un curso breve titulado Introducción a los conceptos fundamentales del Psicoanalisis: El Inconsciente. El mismo es organizado por el Centro de Investigación y Docencia (CID) Corrientes-Chaco, que forma parte del Instituto Oscar Masotta (IOM). Las clases estarán a cargo de los docentes Damián Leikis, Carla Molinas Mañanes, Carlos Trujillo y Evelina San Martin, todos miembros del CID.

El curso está organizado en cuatro encuentros, con una frecuencia de uno por semana. Está destinado a estudiantes, profesionales y público interesado en el psicoanálisis.

Los aranceles son de $600 para estudiantes y $900 para profesionales, con un 30% de descuento para asociados al CID Corrientes-Chaco. Para consultar los interesados pueden escribir al correo electrónico cidcorrienteschaco@gmail.com, contactarse por el sitio de facebook o llamando a los teléfonos 0379 – 4235552 o 0362 – 4657064.

El CID Corrientes-Chaco, a su vez, está inscripto en ambas ciudades con personería jurídica como asociación civil sin fines de lucro, bajo el nombre de ACID (Asociación Centro de Investigación y Docencia Corrientes – Chaco).

Los temas

Jueves 21 de abril. Primera clase: El inconsciente en la primer tópica freudiana: un saber no sabido.

Jueves 28 de abril. Segunda clase: El inconsciente en la segunda tópica freudiana: sexualidad y trauma.

Jueves 5 de mayo. Tercera clase: El Inconsciente lacaniano. El inconsciente estructurado como un lenguaje. Significante y significado, metáfora y metonimia.

Jueves 12 de mayo. Cuarta clase: El inconsciente lacaniano II. Nueva formulación del inconsciente como parletre: conjunción de lo real, el cuerpo y la lengua.

El Instituto

El Instituto Oscar Masotta (IOM) fue creado en 2000 para la investigación y docencia del psicoanálisis, y se ha hecho cargo de la política de la Escuela de la Orientación Lacaniana (EOL) en el interior de la Argentina. El IOM está organizado en Centros de Investigación y Docencia en varias ciudades – entre ellas Corrientes y Resistencia – y cuenta con los auspicios del Institut du Champ freudien con sede en Paris, y del Departamento de Psicoanálisis de la Universidad de Paris VIII.
El presidente del mencionado Instituto es Jacques-Alain Miller. Para más información, se puede buscar en internet el Instituto Oscar Massota en Institutos del Campo Freudiano en la página web www.eol.org.ar.


El Paraje Las Tolderías albergará el 9º Encuentro del Alfarero Moqoit y 4ta Feria de Arte Indígena Cacique Catán

LAS TOLDERIAS- ENCUENTRO DEL ALFARERO MOQOIT)
Coordinado por el Departamento de Artesanías y Arte Popular y organizado por la Asociación Comunitaria de Colonia Las Tolderías y la Asociación Qotoic ‘na ‘lava, de Gustavo Ariel Nino Casares, el sábado 23 de abril se desarrollará tiene el 9º Encuentro del Alfarero Moqoit y 4ta Feria de Arte Indígena Cacique Catán.

El acto inaugural, a las 9, incluirá un homenaje por el Día del Indio Americano que se celebra el 19 de abril. La cita es en la sede de la Asociación Comunitaria, que funciona en el Lote 15, Sección 10, del departamento Chacabuco.

El 9º Encuentro del Alfarero Moqoit y 4ta Feria de Arte Indígena “Cacique Catán” contará con la presencia de autoridades municipales y provinciales.

Asociación Civil Cacique Catán Antonio Mocoví

El evento promociona uno de los rasgos más identitarios de la comunidad moqoit que es la alfarería, considerada como de alta calidad y con estilo propio, con diseños que pueden apreciarse hace varias generaciones, trascendiendo lo utilitario y ceremonial, hasta convertirse en símbolo de su cultura.

Parte de la programación oficial

Desde el departamento de Artesanías del Instituto de Cultura, el titular, Gonzalo Suárez López destacó que este evento de Alfareros Moqoit “es único en la región ya que en el confluyen alfareros de una misma comunidad para mantener los diseños tradicionales: hay diseños que vienen desde hace muchas generaciones y se repiten en las obras”.

Asimismo, Suarez López recordó que “desde el 2009 venimos apoyando esta movida y nos parece muy importante, por lo que pasó a ser parte de nuestra programación anual desde el Departamento de Artesanías”.

Desde la organización, Antonio Mocoví recordó que “el encuentro se realiza hace 8 años, con gran esfuerzo” y agradeció “al departamento de Artesanías del Instituto de Cultura, a Gonzalo Suárez López y a Francisco Ferrer que desde el año 2009 nos acompañan y se preocupan para que cada año esto sea más grande y podamos mantener la cultura de nuestros artesanos”.

Objetivos del Encuentro

Los objetivos generales de este encuentro son: recuperar la alfarería tradicional; Valorizar la tipología artística y ceremonial y Dignificar y enaltecer el oficio del alfarero.
Mientras que los Objetivos específicos son: Promover el oficio del alfarero moqoit, como expresión cultural; y estimular a los jóvenes a seguir la tradición del oficio del alfarero.

Guaraní, la destacada de cartelera de cine INCAA
para este fin de semana, en el Guido

(04 GUIDO MIRANDA - CINE INCAA)

Guaraní, la flamante producción estrenada el pasado sábado a sala llena en el Microcine del Complejo Cultural Guido Miranda (Colón 164), será la propuesta destacada en la programación de sala INCAA este viernes 15 y el sábado 16 de abril. Además se proyectarán Pantanal (2014) y Camino a la Paz (2015). Los horarios de las funciones son: a las 20 y a las 22, la entrada general es de $20, mientras que estudiantes y jubilados abonan sólo $10.

Las Películas

Guaraní Dirigida por el cineasta argentino, Luis Zorraquín, e interpretada por los actores connacionales Jazmín Bogarín y Emilio Barreto, fue filmada mayormente en suelo chaqueño con marcada participación de técnicos y actores locales, contó además con gran apoyo del Instituto de Cultura del Chaco.

Atilio, un paraguayo que vive a orillas del río con algunas de sus hijas y sueña con tener un nieto varón para poder transmitirle su cultura guaraní, enseñarle el idioma y a vivir del río. Un día descubre una carta donde se entera que una de sus hijas en Buenos Aires será madre de un varón, y decide viajar más de 100 kilómetros para convencerla de que dé a luz en su país. Su nieta Iara se convertirá en acompañante involuntaria en esa travesía.

Este drama de 85 minutos de duración, se desarrolla en Argentina y Paraguay, en los idiomas español y guaraní. El Guión es de Luis Zorraquín y Simón Franco. Mientras que el director de Fotografía es Diego de Garay, la Directora de Arte, Betania Rabino; el vestuario estuvo a cargo de Tania Simbrón y Ana Guarino; el montaje, Nelo Bramuglia; y la música, Pablo Borghi. En la Producción Ejecutiva, Esteban Lucanglioli, las Coproductoras, Z + F, Puatarará (Paraguay) y la productora argentina Salta Una Rana. La distribución de la película: Apu’a Cultural. Apta para todo público (en caso de niños, se recomienda el acompañamiento de un adulto).

Pantanal (2014), dirigida y guionada por Andrew Sala, es un drama protagonizado por Leonardo Murúa. SAM 13. Duración 72’.
Un hombre escapa de Buenos Aires hacia el Pantanal en el Mato Grosso brasileño con un bolso lleno de dinero. Una deuda impaga, un hermano con quien está distanciado desde hace años y testimonios de gente que dice habérselo cruzado por el camino son indicios que sirven para construir este road movie sudamericano.

Camino a la Paz es una película argentina, perteneciente al género road movie, protagonizada por Rodrigo de la Serna y Ernesto Suarez. Estrenada en enero de este año, es la opera prima de Francisco Varone, una coproducción entre Argentina, Países Bajos, Alemania y Catar. La película conduce al espectador en un viaje de más de 3000 kilómetros, desde Buenos Aires (Argentina) hasta La Paz (Bolivia).

Sebastián (Rodrigo de la Serna) es un joven recién casado, fanático de Vox Dei. El protagonista, motivado por una necesidad económica, comienza a trabajar de remisero con su Peugeot 505. En este trabajo conoce a Khalil (Ernesto Suarez), un anciano poco gentil. Juntos emprenderán un largo viaje desde Buenos Aires hasta La Paz (Bolivia), donde se pondrá a prueba la relación de los dos protagonistas. El camino y la mala salud de Khalil les plantearán un viaje plagado de contratiempos.

Programación

Viernes 15
20.00 hs.- Pantanal
22.00 hs.- Guaraní
Sábado 16
20.00 hs.- Camino a la Paz
22.00 hs. – Guaraní


La Orquesta Sinfónica del Chaco ofrecerá un concierto en el Complejo Cultural Guido Miranda

(05 CC GUIDO MIRANDA - ORQUESTA SINFÓNICA DEL CHACO)

El sábado 16 de abril, a las 21.30, la Orquesta Sinfónica del Chaco ofrecerá el su 2do Concierto de Temporada 2016 en el Complejo Cultural Guido Miranda (Colón 164). Las entradas generales tienen un valor de $40 y para jubilados y estudiantes $20.

En la primera parte del concierto, la orquesta dirigida por el Maestro Víctor González interpretará, en primera audición en el Chaco, el 1º mov. de la Serenata Nº 11 para instrumentos de viento en mi bemol mayor, K. 375, compuesta en 1781.

Luego, continuando el ciclo anual dedicado a las mujeres, se presentará como solista de violoncello Marina Ruiz, violoncelista chaqueña e Integrante de la Orquesta Sinfónica del Chaco, quien interpretará la obra Kol Nidrei, adagio para violoncello y orquesta de Max Bruch. Esta obra referencia al nombre de la declaración recitada en la Sinagoga previo al comienzo del servicio vespertino de Yom Kipur (Día de la Expiación). Fue compuesta por Bruch en 1880 y dedicada a la comunidad judía de Liverpool, ciudad donde residía por ser director de su orquesta.

En la segunda parte del concierto, la orquesta ejecutará la obra del compositor alemán Ludwing van Beethoven, Sinfonía Nº 3 en mi bemol mayor, op. 55, conocida como Eroica (Heroica, en español). Es una obra considerada por muchos como el comienzo del romanticismo musical, puesto que rompe varios esquemas de la tradicional sinfonía clásica.

Estuvo inicialmente dedicada a Napoleón Bonaparte, pero más tarde, al enterarse Beethoven que Napoleón se autocoronó emperador de Francia en 1804 se disgustó tanto que borró el nombre de Bonaparte de la página del título con tal fuerza que rompió su lápiz y dejó un agujero rasgado en el papel al corregir la dedicatoria, escribiendo “a la memoria de un gran hombre”.

Seba Ibarra filmó un nuevo videoclip llamado La Leyenda Plei

(06 DECAAD - SEBA IBARRA)

El cantautor chaqueño Seba Ibarra culminó la filmación de su nuevo videoclip La leyenda Plei, en locaciones de Resistencia, Colonia Benítez y Santa Ana (Corrientes). Se trata de una versión actualizada de una vieja canción popular, que por ahora prefiere sea una sorpresa.

La directora fue la cineasta chaqueña Sonia Bertotti y comentó “el trabajo es casi un corto más que un videoclip”. Y para esto ha formado un equipo impecable de colaboradores. En ese sentido, el Departamento de Cine, Audiovisuales y Artes Digitales (DECAAD) fue fundamental para el rodaje de las escenas, por la colaboración de este departamento poniendo a disposición las luces y el transporte para movilizar equipamiento y decorado, además del equipo técnico y actores.

Trabajaron en la realización Sonia Bertotti como directora, Maia Alcire como camarógrafa, Bruno del Giudice como director de Arte, Federico Monzón como director de Fotografía, Seba Ibarra, Josefina Lens, Juanchi Langellotti y Milena Gauchat como productores. Contaron además con la colaboración de Gabriela Benítez, Cristián Ice y Clara Nuñez. También colaboró el Espacio de Arte y Diseño del Cecual y todo el personal que ahí trabaja, Emilia Velazco, Gustavo Insaurralde, Silvana Liva, familiares de los involucrados, los músicos de la banda y muchos amigos que hicieron de extras en la grabación de las escenas y colaboradores.

El clip tendrá el formato de relato con estilo de cortometraje y los actores principales, quienes le darán vida son Laureano Quesada, Augusto Gómez, Mercedes Marasso y Frutillita (Conocido vendedor callejero de frutas). Además, participan los integrantes de la banda de Seba Ibarra: Guido Romero Scherf, Jo Ghiglione y Esteban Peón.

El videoclip se encuentra en la etapa de montaje y de desarrollo de animaciones que van insertas.

Todos los participantes coinciden en que se han embarcado en un gran proyecto y que, a pesar de la corta duración, ya que se trata de un video de tres minutos, han sido jornadas arduas y con muchos días de rodaje.

Debatieron sobre Martínez de Hoz y el impacto de su plan económico en Chaco

(07 MUSEO ICHOALAY – CHARLA DEBATE)

Este jueves 7 de abril, en el Museo Histórico Regional Ichoalay, se realizó una charla - debate sobre el Plan Económico Martínez de Hoz y su impacto en el Chaco. Esta actividad se concretó en el marco de las actividades de conmemoración por el 40° aniversario de la última dictadura cívico-militar.

El director a cargo de la institución, Omar Rojo, realizó una introducción que contextualizó los orígenes del proceso dictatorial que se estableció en nuestro país a partir del 24 de marzo de 1976. Y luego el responsable del Centro Cultural Leopoldo Marechal, Juan Martín Alvarado, desandó las vinculaciones entre el proyecto represivo y la matriz económica liberal a lo largo de la historia nacional.

Por último Rubén Serruya describió los aspectos fundamentales del Plan Económico presentado por el ala civil de la dictadura encarnada en el ministro de Economía José Alfredo Martínez de Hoz. Dicho plan fue presentado al país el 2 de abril de 1976.

En el análisis del Plan Económico se señalaron los aspectos fundamentales de un proyecto que se basó en el endeudamiento externo, la primarización económica, la destrucción de la base industrial a partir de la apertura de las importaciones y la pauperización popular, destacándose el impacto que la medidas tuvieron sobre la banca estatal provincial y las condiciones del mercado algodonero y el nivel de vida de los chaqueños.

RÉPLICA

Esta charla tendrá una réplica el viernes 22 de abril, en las instalaciones del IES-CENT n° 51. La misma estará dirigida a los estudiantes de las carreras técnicas terciarias de dicha institución, que se cursan en horario vespertino.


Literatura Tropical presentó Electrónica en la Casa de las Culturas

(08 CASA DE LAS CULTURAS – LITERATURA TROPICAL – ELECTRÓNICA)

Este jueves 14 de abril, por la noche, en la Casa de las Culturas, la plataforma creativa Literatura Tropical presentó la novela Electrónica. Para introducir esta segunda parte de la Triología de la Música se concretó una lectura performática realizada por Alberto Litter, Fernando Funes y Luba Malun, y una disertación a cargo de Pablo Black.

El Hall del espacio cultural fue intervenido con luces y mucho ruido para crear la atmósfera necesaria para exhibir la obra. Humo, muñecas desmembradas y ahorcadas como marco de la escenografía, penumbras, luces intermitentes y flashes compusieron el ambiente lúgubre requerido.

En una performance dentro de la performance, el público se fue sumando de a poco. Mientras la lectura se producía, los que bajaban del auditorio o visitaban las muestras de la planta baja de la Casa de las Culturas, se demoraban ante el espectáculo.

Haciendo honor a su nombre, Electrónica se presentó con música a todo volumen que acompañaba la lectura estruendosa de fragmentos. Luego de la parte sonora, Black contó la génesis del proyecto de Literatura Tropical e introdujo conceptos filosóficos para explicar la mixtura de bizarrismo delirante que llevan adelante Litter y Funes.


17 de abril: se recuerda el fallecimiento del naturalista Nicolás Rojas Acosta

El Área de Investigaciones Históricas del Museo del Hombre Chaqueño, recuerda al destacado naturalista Nicolás Rojas Acosta, estrechamente vinculado al desarrollo de la ciencia en el Chaco.

Nació en Ensenada Grande (Corrientes) el 10 de setiembre de 1873. Se desempeñó como director del Museo de Ciencias Naturales de Corrientes, fundado por el célebre naturalista francés Arturo Bompland, trasladándose posteriormente a Colonia Benítez para desempeñarse como Director de la Escuela Nacional N° 4. También fue profesor de botánica en la Escuela Normal Sarmiento de Resistencia.

Alentado por el Presidente Mitre, se especializó en la calificación de las plantas en la zona rural de la escuela de Colonia Benítez, entablando amistad con científicos argentinos como Florentino Ameghino.
Sus trabajos fueron reconocidos en nuestro país y a nivel internacional, como la Sociedad Horticultora de Londres.

Conocido como “el loco de los yuyos”, trabajó con vehemencia en pro de la flora y vegetación del Territorio Nacional del Chaco.
Sus conocimientos los volcó en numerosas charlas y entrevistas en la Argentina y en el extranjero, y en algunas de sus obras como Diccionario Botánico Argentino; Climatología Correntina; Plantas Medicinales de Corrientes y Flora del Chaco Austral.
“Este verdadero precursor de de los estudios botánicos en el Chaco, y científico de reconocida trayectoria en el nivel nacional e internacional, falleció en San Fernando, Buenos Aires, el 17 de abril de 1947. En merecido homenaje a su trayectoria hoy una biblioteca y una avenida de Resistencia, llevan su nombre” (Altamirano, Marcos; 1988).

Catupecu Machu en el Guido. Catupecu Machu tocará el domingo 8 de mayo, a las 21, en la sala del Complejo Cultural Guido Miranda (Colón 164). Las entradas costarán desde $300 hasta $400, según ubicación. La Boletería de la sala está habilitada de lunes a viernes, de 9 a 13 y de miércoles a domingos, de 17 a 22.

http://www.institutodecultura.com.ar/2016/04/los-fanaticos-arrasaron-con-las.html

Ciclo Lo nuestro. El Ballet Contemporáneo del Chaco presenta en abril el ciclo Lo nuestro. Propone un recorrido por las creaciones de distintos artistas locales, marcando una línea de identidad, origen y pertenencia con nuestra idiosincrasia provincial.
http://www.institutodecultura.com.ar/2016/04/el-ballet-contemporaneo-del-chaco_13.html

Premios. El Instituto de Cultura comunica que se encuentra vigente, desde el 1° de abril hasta el 31 de mayo del corriente año, la convocatoria a todos los artistas y hacedores culturales interesados en postularse para los premios al Reconocimiento Artístico, al Estímulo Artístico y a la Trayectoria.
http://www.institutodecultura.com.ar/2016/04/convocatoria-para-artistas-y-hacedores.html



Fuente: Prensa Instituto de Cultura del Chaco